Джонатан Свифт ввёл в литературу имена двух женщин, с которыми его связывали странные отношения: возможно, что каждая из них в отдельности могла бы дать ему счастье, но получилось иначе.
В 1710–1713 годах выходит книга Свифта «Дневник для Стеллы». Это дневник, записи в котором обращены к некой Стелле — возлюбленной автора, которая должна приехать к нему. Прототипом Стеллы была девушка Эстер Джонсон. 
Первая Мировая Война (1914-1918)
В августе 1914 года никто еще не знал, какойграндиозной и катастрофической станет начавшаяся война.
В результате доселе невиданных по масштабам боевых действий погибли и оказались искалеченными десятки миллионов людей, закончили свое существование четыре империи, разрушениям подверглось немыслимое количество всего того, что было создано людьми на протяжении сотен лет.
Старая Европа, на протяжении столетий сохранявшая ведущие позиции в политической, экономической и культурной жизни, начала утрачивать лидирующее положение, уступая его нарождающемуся новому лидеру — Соединенным Штатам Америки.
Первая мировая война, конечно, стала поворотным моментом и в моде.
Освободив большинство женщин от рассуждений о моде, война вынудила их надеть рабочую одежду, униформу и траур. Журналы того времени публикуют модели приличествующей вдовам одежды: все закрытое, черное, скрывающее красоту тела, с пышными юбками и шляпами, часто с траурной вуалью. Однако война продолжалась, и чем больше жертв приходилось оплакивать, тем менее строгими становились требования к одежде. Лишь немногие весь год ходили в черном, а в качестве единственного украшения ограничивались черным гагатом. Серый и даже сиреневатый цвета вскоре стали считаться пристойными, а на выход даже те, кто носил траур, вновь надевали бриллианты и жемчуг.
1915( Смотреть дальше. )
С меня фото на диск. Предложение долгоиграющее , так что можем распланировать до конца лета-начало осени. Съемка на цифру и чб пленку.Все предложения и ваши фотографии на allduck@rambler.ru
C уважением
Алексей Гусев
www.alexgusev.ru
Все-таки как изменился дизайн модных журналов! Кажется, что довоенные издатели глянца относились к обложкам своих изданий с какой-то трогательной простотой. Ни тебе пикантных выносок, ни каких-то там мулечек в виде тиснения золотой фольгой по лбу модели. Только название, фото и цена.
Всё было честнее.
Несколько довоенных (37-38гг.) обложек французского Marie-Claire. Сравните с нынешним.
( Иконы довоенного стиля )
Действующие лица:
Андрей Макаревич – бессменный лидер группы «Машина времени», знаковая и действующая фигура в русском роке, символ и эстетический вдохновитель с 70-х годов по наше время….. много еще разных эпитетов.
Андрей Белле – замечательный питерский художник (andreybelle.com) и друг А. М.
Татьяна – супруга Андрея Белле, красивая и интеллигентная женщина.
Юбилейная и календарная дата 40-летия «Машины времени» совпала с их концертом в Днепропетровске. Была также совместная выставка художников А.Макаревича и А.Белле,
на которой собственно, мы и пригласили означенных выше лиц на съемку.
Было неожиданно и приятно обнаружить во всех них без исключения такую же приверженность теме ретро, как и у нас, «Ретро Ателье». Модели оказались очень демократичны в общении, заинтересовано позировали, легко шли на эксперимент, съемка прошла приятно и весело.
Получилось снять несколько образов – поэты серебряного века (эдакие певцы декаданса), они же слушающие и вдохновляемые песней народа (фото с будущим революционным матросом), женский портрет в Арт Нуво, влюбленная пара в трогательный момент первого признания (режиссура Макаревича), мужественный полярный летчик из 30-х.
Собственно все – дальше смотрите фото.
PS: усов мы не клеили – все свое, «родное»
PS 2: глядя на моделей во время съемки, лично для себя, я вынес одно важное наблюдение – молодым можно оставаться сколько угодно долго.
The characters are:
Andrey Makarevich – permanent leader of the band “Mashina Vremeni”, important figure in Russian rock, symbol and esthetic inspirer from the seventies till nowadays, etc.
Andrey Belle – wonderful painter (andreybelle.com) from
Tatiana – wife of Andrey Belle, beautiful and intelligent woman.
The fortieth anniversary of Mashina Vremeni coincided with their concert in
We were pleasantly surprised to discover as strong devotion to retro in all of them, as we, Retroatelier, have. Our models were very democratic in communication, easily experimented, the shooting was such fun!
We managed to shoot several series: the poets of the Silver Age, them again listening and getting inspired by the song of the people (photo with the future revolutionary sailor), family portrait of a banker with his wife, woman portrait in the style of Art Neaveau, a couple in love in the moment of the first confession (directed by Makarevich), courageous polar pilote from the 30’s.
That’s all – now look at the photos we’ve got.
P.S.: The moustaches are real.
Эдвардианская эпоха (1901-1910).
Эдуард фактически правил страной уже в последние годы царствования своей матери. Когда же королева Виктория умерла, и он официально занял престол, с этого момента началась реальная Эдвардианская эпоха. Англия была главной мировой силой и в огромной степени влияла на лучшую часть цивилизованного мира. Могущественная элита наслаждалась веком такого прогресса, которого она никогда прежде не знала.
Это годы, когда американские механики братья Райт в местечке Китти-Хоук (штат Северная Каролина) впервые в истории запускают аэроплан – прототип будущих самолетов. Парижская полиция, благодаря новому изобретенному процессу, получает принципиально новый способ раскрытия преступлений – по отпечаткам пальцев. Эйнштейн открывает миру Теорию относительности, а мадам Кюри открывает такое явление как радиоактивность. Генри Форд начинает массовое производство автомобилей модели «Т», мгновенно завоевавшей невероятную популярность. Фредерик Хопкинс возрождает доверие к профилактической медицине, изобретя витамины. Лео Бакеланд дает миру доселе невиданный материал – пластик, с которого начинается долгое восхождение к вершине - Tupperware (новейшая продукция из пластмассы).
Все эти события, конечно же, повлияли и на моду. Распространялись новые виды дизайна и новая промышленная техника для производства ювелирных изделий. Ателье мастеров по производству ювелирных изделий положили начало новой моде, названной «гирляндные драгоценности» (Гарленд). Их дизайн был разработан специально таким образом, чтобы отражать благосостояние, статус, непринужденность и роскошь социальной элиты. Платину, жемчуг и южно-африканские алмазы комбинировали, не боясь щедрой экстравагантности, которая должна была демонстрировать как положение в обществе, так и благосостояние и таким образом только подчеркивала роскошную пышность привилегированного класса.
Шелка, атласы и пастельные тона сняли незримые оковы со всего окружающего, впустив ворвавшийся свежий ветер перемен: женщины ниспровергли турнюры (фасон дамского платья с выпуклым возвышением над задней частью юбки ниже талии, для чего подкладывалась специальная подушечка – словарь Брокгауза) в стремлении обрести свободу, естественность линий в одежде и в фигуре.
1901( Смотреть дальше. )
С американской моделью Мисс Бьянкой (Бьянка Абель) мы давно переписывались и симпатизировали друг другу. Она тоже «помешана» на ретро. Сходство ее со знаменитой танцовщицей, актрисой и певицей Джозефиной Бэйкер не могло не броситься в глаза. Нам! Ей не сразу.
Этот маленький проэктик делался «на расстоянии». Мы обсудили с ней какие темы и позы из фото Бэйкер мы будем репродуцировать. Она отсняла материал, а мы пошопили.
For the long time the American model Miss Bianca (Bianca Abel) and us were pen friends and fans of each other artwork. We couldn’t miss her likeness with famous dancer, actress and singer Josephine Baker.
We worked on this little project at a distance. We discussed the themes and the poses from the photos of Josephine we would try to recreate. She took the pictures, we did the post production.
Сообщество
Буду рада всем, интересующимся темой.
«Мода выходит из моды, стиль – никогда», - утверждала мадемуазель Коко Шанель (Сoco Chanel), великая королева моды прошедшего столетия.
Шанель – это стиль, несущий в себе идеи свободы и современности, которые прошли через целое столетие. Та, что придумала его, уже при жизни стала легендой, вдохновляя романистов, кинематографистов и даже музыкантов. Габриэль Шанель, больше известная как Коко, и ее Дом моды… 
( далее )

Вы никогда не замечали, насколько снисходительны мы к настоящей Красоте, как слабы и беззащитны перед нею? И сколько бы человечество не придумывало мудрых пословиц типа "С лица воды не пить", каждый в глубине души надеется, что может если не заполучить, то хотя бы увидеть и насладиться Красотой - волшебным очарованием природы, великолепием творений людских рук, совершенством человеческих лиц и тел. Именно на этом играл Голливуд в славное для него "золотое время". Тогда на экране создали "страну чудес", где "все красиво, все в белом", где живут не люди, а "боги и богини", и царят роковые страсти. Расчет студий, до деталей продумавших этот волнующий мираж, был верен: устав от мерзости собственной жизни, зритель готов был отдать последний доллар за то, чтобы на полтора часа забыть о проблемах и погрузиться в мир Красоты - полюбоваться на Грету Гарбо, помечтать о Джин Харлоу, посмотреть на Мужчин, мужественных и эффектных - таких, какие бывают только в кино.
Другим моментом, бесконечно трогавшим Америку, была кажущаяся доступность "дороги в рай": если ты красив и обаятелен - иди и блистай! В конечном итоге, это приводило к трагедиям. В Голливуд со всей страны съезжались юные красотки, уверенные, что их оценят по заслугам. Но "фабрика грез" безжалостно разбивала их иллюзии: пробивались единицы, а остальные шли кто - в статистки, кто - в кордебалет, кто - на панель. Мужчинам везло больше. Настоящих красавцев было немного даже в кино, и поэтому очень красивому, обаятельному и в меру покладистому юноше стать "звездой" было куда легче, - особенно, если он при этом обладал умом, практичностью, характером и хотя бы задатками актерского таланта. Правда, и таких можно было пересчитать по пальцам: Роберт Тейлор и Тайрон Пауэр, Эррол Флинн и Рок Хадсон. И, конечно, блистательный Тони Кертис - олицетворение красоты и обаяния 50-60 годов, один из немногих, кто с возрастом не исчез с экрана, а перешел на характерные роли, и продолжает сниматься до сих пор.
Далее (осторожно, много фото) - http://tsimbal.livejournal.com/177590.h


















