эти фильмы входят в открытую коллекцию короткометражной анимации на 10 DVD
закажите ее прямо сейчас>>>

Вообще-то я собирался написать о Виндзоре МакКее, одном из пионеров американской анимации. Но тут я открыл для себя одного аниматора, о котором просто не мог не написать - настолько удивительным и неожиданным стало это открытие. Это британский аниматор Ричард Уильямс.



Ричард Уилльямс - самый настоящий "серый кардинал" современной анимации. Вы все его знаете - по крайней мере по фильму "Кто подставил Кролика Роджера", в котором он режиссировал анимационную часть. А, может, еще и по оскароносной короткометражке "A Christmas Carol" - но это скорее было бы верно, если бы ваше детство прошло в католической стране. И в тоже время мы почти ничего о нем не знаем. А ведь большинство статей о Ричарде Уильямсе в специализированных изданиях начинаются словами "один из лучших аниматоров за всю историю - возможно, самый лучший".

Уильямс родился в Канаде в 33-ем. В 50-е он работал на Disney и UPA, в 55-ом переехал в Великобританию, где создал свой первый фильм The Little Island (1958), который завоевал премию BAFTA. Успех этого фильма позволил Уильямсу создать собственную студию, которая, правда, сосредоточилась на изготовлении анимационных рекламных фильмов и title sequences (вступительные титры) к фильмам. В 71-ом аниматор сделал вышеупомянутую оскароносную короткометражку A Christmas Carol, в 77-ом - свою первую полнометражку Raggedy Ann & Andy: A Musical Adventure, в 88-ом - работа с Земекисом и Спилбергом над Who Framed Roger Rabbit.

Обратили внимание на даты? - Уильямс выпускает по фильму в десятилетие. Вот тут самое интересное! В 68-ом году он начинает работать над полнометражным анимационным фильмом The Thief and the Cobbler (Вор и сапожник), финансируя его самостоятельно. Фильм превращается для Уильямса в дело всей его жизни. 25 лет уходит на его создание, когда он по воле Warner Brothers теряет на него права. В 93-ем компания выпускает фильм, законченный в Корее аниматором Фредом Кальвертом. Но, к нашей радости, в 2006-ом году появляется версия, собранная фанатом Уильямса Гарретом Гилкристом - с оригинальной звуковой дорожкой и так и недоделанными сценами представленными хотя бы как раскадровка или нераскрашенный целлулоид. Именно она и выложена ниже.

Вот такие вот сложные у Уильямса взаимоотношения со зрителем. Когда я впервые прочел о нем в сети, я подумал: "Ах, да, припоминаю "Кролика Роджера"! Анимация там правда хороша. Отчего бы и "Вора и сапожника" не посмотреть?!" Когда я посмотрел "Вора и сапожника", у меня не осталось слов - один только восторг. Если вы попросите меня составить топ полнометражных анимационных фильмов за всю историю - я незадумываясь поставлю "Вора и сапожника" на первое место.


P.S.: Не дружите с торрентами? Читайте здесь, как с ними подружиться.

P.P.S.: Все мои аплоуды на piratebay.com.

эти фильмы входят в открытую коллекцию короткометражной анимации на 10 DVD
закажите ее прямо сейчас>>>

А я, друзья мои, так увлекся аплоудами по истории анимации, что не могу оторваться. И сегодня у нас Норман МакЛарен, появлявшийся в этом сообществе благодаря усилиям уважаемого namastescop. Предлагаемый вам сегодня торрент есть не что иное, как моя коллекция МакЛарена, так что обессудьте, если не найдете в ней ничего такого, чего и без того нельзя найти в сети. Это в очередной раз попытка лишь собрать все в одном месте, чтобы сделать ваше знакомство с творчеством - начальное или более углубленное - чудесного и горячо любимого мною МакЛарена более простым и комфортным.



Виновник сегодняшенего торжества, опять же, в представлении не нуждается, но если вдруг кому...

Норман МакЛарен (1914-1987) - выдающийся канадский аниматор шотландского происхождения. Фильмы начал снимать в Великобритании в 33-ем году, и, хотя эти ранние документальные и пропагандисткие фильмы тоже включены в торрент, для нас аниматор начинает представлять интерес с тех пор, как в 39-ом его пригласили работать в Канаду, на только что созданную студию National Film Board.

Здесь МакЛарен, талантливый художник и неуемный экспериментатор, смог развернуться в полный рост. Дальнейшие 45 лет творческой жизни МакЛарена представляют собой летопись его кропотливых художественных поисков в стенах родной NFB. Сначала он экспериментировал с техникой direct-on-film и визуализацией музыки: рисовал и царапал прямо на пленке (Begone Dull Care (1949), Blinkity Blank (1955)), параллельно экспериментировал с зуммированием (C'est l'aviron (1944)), анимированием единственного рисунка (La-haut sur ces montagnes (1945)). Затем мастер много работал в технике пикселяции, в которой создал свой ключевой фильм Neighbours (1952), о котором позже. В 60-е в моду вошли минимализм и опт-арт, и МакЛарен выступил с минималистическими и оптическими абстракциями Lines Vertical (1960), Lines Horizontal (1962), Mosaic (1965), Sphers (1969). Тогда же он увлекся балетом и создал еще один свой шедевр Pas de deux (1968), применив синтез живых съемок и оптического принтера.

Картина Neighbours (1952) принесла МакЛарену Оскар и мировую известность. Снятая в традиционной для мастера технике пикселяции, она обладает не характерным для него конкретным смысловым посылом. "Возлюби ближнего своего!" - говорят нам с экрана на чистом руском языке, так же как и на всех главных языках мира. Но в первейшую очередь все же - на языке искусства. Эта картина, а также такие шедевры, как Pas de deux и A Chairy Tale (1957) раскрывают МакЛарена как подлинного художника-гуманиста.

Скачать торрент Norman McLaren

В состав торрента вошли:

1. 36 художественных короткометражек
2. 9 рекламных, пропагандистких и "оформительных" фильмов
3. 6 документалок МакЛарена, включая "Pinscreen" (1970) об Александре Алексееве и "Animated Motion#5"
4. 13 тестов, making-of'ов и прочих видео-документов
5. 4 неоконченных фильма
5. Документальный фильм Дональда МакВильямса "Creative Process: Norman McLaren" (1990).

P.S.: Не дружите с торрентами? Читайте здесь, как с ними подружиться.

P.P.S.: Все мои аплоуды на piratebay.com.

эти фильмы входят в открытую коллекцию короткометражной анимации на 10 DVD
закажите ее прямо сейчас>>>

Да, к теме Алексеева в этом сообществе уже обращались, и неоднократно. Однако раз уж я начал публиковать отцов-основателей, хочется довести дело до конца. Представленный сегодня торрент просто собирает в одном месте все то, что разбросано по сети, плюс - два рекламных фильма, которых вы, бьюсь об заклад, еще не видели. Впрочем, обо всем по-порядку.



Александр Алексеев (1901-1982) - французский аниматор и художник-гравер русского происхождения. Родился в Казани, откуда я вам и пишу. После революции оказался в Париже, где и осел и в 30-е годы начал заниматься анимацией с помощью своего изобретения - игольчатого экрана.

За всю жизнь Алексеев создал лишь 5 программных короткометражных фильмов, но даже самого первого - "Ночи на Лысой горе" 1933 года - хватило бы, чтобы внести Алексеева в сонм выдающихся аниматоров. Оригинальность техники игольчатого экрана - не только и не столько техническая, но прежде всего выразительная, пластическая - делают его фильмы подлинными шедеврами на стыке изобразительного искусства и анимации.

Обратите внимание на датирование фильмов. Оно сделано по фильмографии Алексеева, опубликованной в книге Е. Федотовой "Безвестный русский - знаменитый француз" и отличается от распространенного в сети. Однако доверять этому источнику у меня куда больше оснований.

Скачать торрент Alexandre Alexeieff
В состав торрента вошли все 5 программных короткометражных фильмов, 3 рекламных фильма и 2 документальных: "Pinscreen" и "Сны об Альфеони".

P.S.: Не дружите с торрентами? Читайте здесь, как с ними подружиться.

P. P.S.: Смотрите также обновленные торренты Лотте Райнигер и Ладислава Старевича.

эти фильмы входят в открытую коллекцию короткометражной анимации на 10 DVD
закажите ее прямо сейчас>>>

Не знаю как вы, друзья, а я после вчерашнего документального фильма о Старевиче долго еще ходил в возужденном состоянии духа и восторженно пересматривал его фильмы. "А что если и другие зрители так же сгорают от нетерпения", - подумал я, и решил не затягивать с публикацией торрента Старевича, который я все равно задумал в рамках рассказа об отцах-основателях анимации.



Ладислав Старевич (1882-1965) - русский, а затем французский аниматор и режиссер игрового кино. Свой первый анимационный фильм "Прекрасная Ликанида" снял в 1910 году, став таким образом изобретателем кукольной анимации. Но первую всемирную славу принесли ему фильмы, сделанные в Москве на студии А. Ханжонкова: "Месть кинематографисеского оператора", "Стрекоза и муравей", первый детский мультфильм "Рождетсво обитателей леса".

После революции Старевич вынужден был уехать во Францию и продолжить свою работу там. Один в своей усадьбе, с помощью только домашних, он создал огромное количество кукольных мультфильмов, среди которых многие до сих пор считаются непревзойденными образчиками своего жанра. Это, во-первых, "Fetiche Mascotte", и, конечно же, полнометражный фильм "Le Roman de Renard". Этот фильм, над которым Ладислав и его дочь Ирен работали почти 10 лет, благодаря его прекрасно выполненным куклам и детализованной анимации считается одной из вершин кинематографа и до сих пор не теряет своей эстетической актуальности.

Скачать торрент Ladislaw Starewicz
В состав торрента вошли 10 короткометражных фильмов, полнометражный "Le Roman de Renard" с английскими и русскими субтитрами и две компиляции фильмов Старевича: The Amazing Puppet Animation of Ladislaw Starewicz, Le Monde Magique de Ladislas Starewitch.

P.S.: Не дружите с торрентами? Читайте здесь, как с ними подружиться.

30 апреля / 19.00 / Клуб "Бухарест" (Баумана, 58, бывший к/т "Татарстан", левая половина)
ОТЦЫ-ОСНОВАТЕЛИ: ЛОТТЕ РАЙНИГЕР

Давненько мы не обращались к истории анимации и не устраивали ретроспективных показов. (Последний раз это было еще - ого-го - на втором заседании, когда мы смотрели МакЛарена.) А на предстоящей встрече посмотрим ретороспективу еще одного основателя - только ее надо называть "матерью-основательницей". Это немецкий аниматор Лотте Райнигер.

Лотте Райнигер (Lotte Reiniger) известна всему миру как основатель силуэтной анимации - не слишком распространенной, но весьма интересной техники. Прежде всего выдающийся художник, она каждый свой фильм делала подлинным шедевром - настолько они были красивы и так поражали изяществом техники, что несовершенство киноаппаратуры начала века отходило на второй план. И по сегодняшний день ее фильмы сохраняют свою неповторимую эстетику и очаровывают зрителя.

Райнигер сняла свой первый фильм в 1919 году и продолжала снимать их - правда, с изрядными перерывами - до самой своей смерти в 1981. Всего она создала около 60-ти короткометражных работ, из которых уцелело около сорока. Сначала это были немые фильмы, потом в них пришел закадровый нарратив и актерские голоса, а в 50-х - и цвет. Почти в ста процентах случаев Рейнигер обращалась к сказочным сюжетам, и ее экранизации сказок Пьерро, Андерсена, Гримм, "Тысячи и одной ночи" вошли в золотой фонд "сказочного" кино.

Но больше всего Райнигер известна благодаря полнометражному фильму 1926 года "Приключения принца Ахмеда". Этот самый ранний дошедший до нас полнометражный анимационный фильм и подлинный памятник истории киноискусства и по сегодня, повторяюсь, не теряет актуальности и способен поражать воображение.

Посмотреть Райнигер: http://vkontakte.ru/video-5923076_100938164.

Программа будет такой:

Документальный фильм Джона Исаакса "The Art of Lotte Reiniger" (1970)

Полнометражный фильм "Приключения принца Ахмеда" (1926)

Короткометражные фильмы:

Cinderella (1922)
Ten Minute Mozart (1930)
The Golden Goose (1944)
Snow-white and Rose-red (1954)
The Caliph Stork (1954)
Jack and the Beanstalk (1955)

Общая продолжительность - 2,5 часа.
Бессменный ведущий - Айрат Багаутдинов.
Вход - 80 руб.

Встреча вконтакте