Advertisement

КИНОТЬМА [entries|archive|friends|userinfo]
КИНОТЬМА

[ userinfo | livejournal userinfo ]
[ archive | journal archive ]

"Затащи меня в ад" [Jul. 10th, 2009|12:29 pm]

f_biryukov
Drag Me to Hell
США, 2009 г.
Реж. Сэм Рэйми


Наконец-то хоррор-мастер Сэм Рэйми отвлекся от дурацкого "человека-паука" и снял фильм в лучших традициях жанра ужасов. В новой картине, сделанной в классическом стиле, зрители найдут цитаты и из "Полтергейста", и из "Звонка", и, конечно же, из "Зловещих мертвецов".



"Затащи меня в ад" к тому же - социальный памфлет. Весь ужас начинается с того, что работница кредитного отдела банка отказывает старухе-цыганке в отсрочке платежа. Старуха умоляла на коленях не отбирать ее дом, но девушка, мечтающая об успешной банковской карьере, была безжалостна. В результате она была проклята и к ней стал являться злой дух "черной козы", чтобы забрать пропащую душу в присподнюю... Если бы не жажда наживы и кредитный план, все было бы в порядке. Таким образом, банк здесь выступает аналогом адских врат, что во многом, безусловно, верно.



Фильм отличается и характерным для Рэйми черным юмором, что поможет особо впечатлительным зрителям не умереть во время сеанса от разрыва сердца:)

link1 comment|post comment

А человек играет на трубе [Dec. 30th, 2008|05:43 pm]

accionmutante

1/2 Mensch
(1986) Sogo Ishii.

Для нойз-квинтета из ФРГ "Пол-человека", фильм-концерт без зрителей (если не отмечать краткой вылазки на сцену), стал примерно тем же, что "Live at Pompeii" для "Pink Floyd", также чутких поклонников "мюзик конкрет", – перевязочным пунктом. На помпейских руинах англичане прощались с Вудстоком – местом, где никогда не были, и хипповским пофигизмом, превратившим их предыдущие альбомы в бездумное месиво жанров или сплиты сольных проектов каждого из четырёх участников. "Пинков" ждала Эра Крутых Концептов (плач по ушедшим талантам, животные Оруэлла и прочие стенки на стенку). Среди излюбленных пейзажей – городской свалки железобетонных отходов – Бликса пел о том, что "Смерть – это денди", а по прошествию нескольких лет он сам обратился во франта, и вместе с рванью из чёрной кожи умер и старый "Нойбатен".
 Пир белых мумий в исполнении танцевальной группы "Byakko-sha" – зрелище, пугающее даже припадочных педантов из "Einstürzende Neubauten", завернувших в Японию в рамках тура "Все помойки мира". Они сами на вид ещё те упыри (ну, или завсегдатаи люберецких подворотен – благо, различия между двумя фольклорными типажами минимальны).
 Этот полночный ужин, этот пикник озабоченных был сервирован в честь немецких музыкантов Тосихиро "Сого" Исии, идейным кормчим Шиньи Цукамото, по безжалостно модернизированным правилам старинного кайдана (джей-хоррора, сказали бы сегодня). Плоть, железо, ужас – его ингредиенты; возьми пол-человека, добавь машинный фарш; столовые приборы можно добыть в любой из мусорных гор.
Добавлю: примечательно, что Цукамото, Бликса Баргельд и Исии одного знака зодиака (все трое Козероги).


linkpost comment

Что это был за ужастик? [Aug. 31st, 2008|05:28 pm]

darth_vatras
Смотрел довольно давно. Ищу скорей не сам фильм, а его название...
Вообщем действия происходят вроде бы в метро, ночью, когда оно закрыто, где орудует маньяк. Там в метро еще живет парочка наркоманов. Фильм заканчивается тем, что главная героиня пробирается на остановку метро по тоннелю.
link1 comment|post comment

В горстях у сказки [Aug. 28th, 2008|02:51 pm]

accionmutante

Pumpkinhead (1988) Stan Winston.

Недлинная, скромно намеченная история с простой, но расплывчатой моралью – следи за детьми, не опускайся до мести, не водись с нечистой силой… Авторы фильма столкнули вместе сюжетный стандарт "молодёжь в лесном домике" со сказочным фольклором (нечто подобное позже повторилось в "Leprechaun"). "Тыквоголов" крепко-накрепко завёрнут в пелену мистики – чем, увы, не могли похвастать многие ленты, участие в которых принимал обладатель трёх "Оскаров" за визуальные эффекты Стэн Уинстон.

 Кладбищенский монстр, чья кличка непрозрачно намекает на место его жительства (раньше на погосте было тыквенное поле), стал переходной моделью между галактическим Чужаком и парковым велоцераптором Юрского периода. "Оскара", в отличие от двух остальных образин, созданных Уинстоном, Пампкинхед не получил, но по жуткости – специфический показатель долговечности персонажа-монстра – обогнал обоих. Фильм о похабно похохатывающем киллере из ада притянул за собой, пусть и не скоро, три продолжения. Едва ли это касалось Уинстона. Второй проект человека, подарившего Эдварду руки-ножницы, носил дурное название "A Gnome Named Gnorm": там неведома зверушка попадала в мир полицейской комедии.  

 Кстати сказать, первые после пролога десять минут "Тыквоголова" – уже ни что иное как "отсрочка от ужасов", попытка семейной драмы, скроенной по готовым шаблонам. Что и позволило актёру Хенриксену раскрыть не очевидное для большинства режиссёров категории "А" дарование чуть полнее, чем обычно.

Добавлю: роль Криса исполнил Джефф Ист – Гекльберри Финн в "Tom Sawyer" (1973, Дон Тейлор) и "Huckleberry Finn" (1974, Джей Ли Томпсон), а также юный Кларк Кент в "Superman" (1978, Ричард Доннер).

linkpost comment

Бегут, бегут по стенке зелёные глаза [Aug. 27th, 2008|02:00 pm]

accionmutante

Killers from Space
(1954) W. Lee Wilder.

"Старший вовсе был дурак" – аттестовал бы брата Билли Уайлдер, если б был негром преклонных годов, выучившим русский язык. Природа, потрудившись над мастером бойкого слова Билли, не стала ждать до отпрысков и отдохнула тут же – на единоутробном Вилли. Вильгельм Ли Уайлдер, бывший учредитель фирмы по производству дамских сумочек, получил от режиссёра "The Lost Weekend" и "Sunset Blvd." исчёрпывающую характеристику "a dull son of a bitch", и это крылатое выражение не раз всплывает в памяти при просмотре "Убийц из космоса". Вообще, все работники ностальгического жанра "science fiction B-movies of 50s" выбирали названия к своим лентам путём простеньких комбинаций из лексем типа "creature", "monster", "thing", "it", "came", "from", "outer", "space". Уайлдер-старший не исключенье: лапидарное "Killers from Space" отвечало на первичные вопросы дешёвой фантастики "Что? Откуда?". Да и зритель не должен путаться (а это легко: предыдущее творенье семейного уродца именовалось не лучше – "Phantom from Space"). Никаких подробностей – эпитет "лупоглазые", наиболее подходящий потенциальным убийцам из космоса, убил бы главную и, чего уж там, единственную интригу сюжета. А так – треть фильма спасена, ибо только в ней содержится известное напряжение. Загадочное исчезновение военного самолёта после ядерных испытаний; неожиданное появление пилота, заверившего коллег, что он ничего не помнит; пугающие своей нелепостью галлюцинации; острая тревога жены; смутное подозрение, разлитое в воздухе – идёт перечисление, а ведь это лишь зачин. Вернее, исключительно зачин. Всё остальное, т.е. лекция лидера пришельцев, до уморы схожих с Совой из мультика про Винни-Пуха, о плане номер восемь (захват Земли с помощью насекомых и рептилий – верх эргономичности!) – велеречивый шлак. А вот общая канва, повествующая о резкой замене человеческой личности, нервы щекочет – тем же образом, что и современная "The Astronaut's Wife" (из чего, кстати, можно сделать вывод, что "Жена астронавта" – неудачная смесь "Rosemary's Baby" и "Killers from Space"). Там отпор захватчику заранее подкреплён моральным императивом Симонова "Убей его, он – alien". В "Убийцах" опасность гипотетична, а после хэппи-энда и вовсе остаётся неприятный осадок. За минуту до конца плёнки протагонист Дуг Мартин (Питер Грейвз играл в фильме "Stalag 17" (1953) Уайлдера-младшенького; в будущем – звезда сериала "Mission: Impossible" (1966-1973)) расправляется с пещерным убежищем инопланетян, устраивая маленький чернобыль, и непонятно, кто тут истинный убийца – мордатый миннесотец или глазастые людишки со звезды, только-только распаковавшие чемоданы.

Добавлю: профессиональная гордость Уильяма Эйч Клотье, оператора, имевшего в запасе "Fort Apache" (1948) Джона Форда, уязвлена аж тремя лентами Вилли Уайлдера. В большое кино немолодого уже человека вернёт лично Джон Уэйн ("Blood Alley" (1955)). Позже Клотье снимет для Форда "The Man Who Shot Liberty Valance" (1962) и "Cheyenne Autumn" (1964).

linkpost comment

Феллини процитировал Баву [Jul. 28th, 2008|12:25 am]

m_holodkowski
 Недавно посмотрел фильм Бавы "Операция "Страх", и обнаружил, что Феллини в своем "Тоби Дэммите" образ дьявольской девочки с мячиком позаимствовал именно оттуда! 
Сравниваем:

Operazione paura (реж. Марио Бава)


Tre passi nel delirio (новелла Tobi Dammit, реж. Федерико Феллини)

link2 comments|post comment

Красное - кровь, чёрное - смерть [Jul. 23rd, 2008|01:59 pm]

accionmutante
 
La Sindrome di Stendhal
(1996) Dario Argento.

Ни в одной из своих картин крючкотвор Дарио Ардженто не стремился настолько одурачить зрителя, как в "Синдроме Стендаля". Запутать – да, напугать – с удовольствием, довести до кровавого поноса – всегда пожалуйста. Но одурачить, даже, я бы сказал, околпачить? Главный сюрприз ждёт любителей сюжетных шахмат а-ля "The Silence of the Lambs". Нет, нет, нет и ещё раз нет – вопреки полученному от прессы прозвищу, здесь Дарио не Висконти, а Хичкок насилия. И твист, разрезающий ленту пополам, – словно кухонный нож, прорывающий занавеску ванной. В дураках останется и тот, кто заранее начнёт радоваться, признав заимствование линий из "Dressed to Kill" (1980, Брайан Де Палма) и "Lo Squartatore di New York" (1982, Лючио Фульчи). Привычно смешав высокое и низкое, психологическую драму и полицейский боевик, Ардженто мочится на могилу "джалло". Жанр, взращённый итальянцем, в этом фильме мертвее Элвиса и рок'н'ролла. 

 Тут нужно учесть личную ситуацию режиссёра. Он издевается над строгими канонами не из озорства, а по сильной нужде. Будучи в долгу перед детскими впечатлениями от книги Гастона Леру и её воплощений на экране, Дарио не мог не провести генеральную репетицию будущего "Il Fantasma dell'opera" (прозрачное сходство сюжетов: монстр-блондин, помешанный на чернявой дочке постановщика), после чего вернулся к эпидемии убийства – болезни, действующей по принципу чумы двадцатого века. Вирус бродит по Европе, главным образом по Азии (по Азии – понятно, что актрисе), и, как икота, переходит с Фомы на Федота, с Федота на Якова, а с Якова на всякого. ДА снова поднял тему, затронутую им когда-то в "Tenebre" – этим и объясняются серьёзные отклонения от "жёлтого" жанра: 1) поменянная на стрельбу резня прежде всего – эвфемизм полового насилия, а последнего здесь навалом; 2) разгадку личности убийцы то суют нам на блюдечке, то начисто выводят из поля нашего зрения.

 Картина Ардженто, в соответствии с редким и пока малоизученным недугом героини, – картина в буквальном смысле, и просит в неё погрузиться. Жаль только, что "римский Том Савини" Серджио Стивалетти подпортил её края компьютерными спецэффектами. Как и в случае с "The Lawnmower Man" (1992, Бретт Леонард), чем дальше мы от года производства, тем грубее, примитивнее нам кажутся некогда впечатлявшие новинки виртуального пространства.

linkpost comment

Смерть живых мертвецов [Jul. 17th, 2008|02:04 pm]

accionmutante
 Oasis Of The Zombies Video Cover 1
L' Abîme des morts vivants
(1981) Jesus Franco.

В течение 1981 года Хесус Франко выдал восемь картин, что для него в общем-то мало. Из них "ужастиков" – едва ли треть. Но мода, увы, есть мода. Итальянская мелкотня класса B, C и D давно отметилась в актуальном тогда жанре "зомби-муви". Вот и первая киношваль Франции Жан Роллен поставил халявную даже по меркам еврокульта ересь "Le Lac des morts vivants", а Джесс всё припаздывал. 

 Наконец, заручившись финансовой поддержкой трэш-студии Eurociné, и собрав команду из говорящих на языке Трюффо, испанский режиссёр приступил к реализации сюжета о проклятом сокровище немецко-фашистских зомби. По результату Франко-французского сотрудничества заметно, насколько чужда Джессу тема экспансии живых мертвецов и всепланетной эпидемии, основополагающая для картин-предупреждений Фульчи, Ленци и Маттеи. Точно так же, как деньги – повод для съёмок, так и бродячее трупьё – это только предлог замутить уценённую версию милого сердцу Франко молодёжного экшна. Уценённую вплоть до сдачи в утиль: тут и дешёвая экзотика (верблюды-шейхи-клады) из зависти к "King Solomon's Mines", и приступ мелодрамы, достойный исторических сериалов о борьбе американских Юга и Севера, и сцены перестрелок, вызвавшие в памяти все советские боевики "про Афган" разом. Освобождённая от бонусов фабула выглядит не просто голой, но раздетой до крови; два парадных выхода сто лет ожидаемых зомби (вернее, их чучел) развлекут вас лишь отчасти. В придачу к миллиону шишек, брошенных в сторону ДФ, нельзя не напомнить о фирменной патологии его операторов – "зум-ин"-"зум-аут" и так ad nausem.  

Добавлю: киножулик с репутацией, Франко не мог не сделать испанскую версию ленты: переснял некоторые куски, привлёк соплеменников, не забыв о любимой жене, и в 1983-ем выпустил альтернативный "Оазис" под названием "La Tumba de los muertos vivientes". 

linkpost comment

Белый клык [Jul. 16th, 2008|02:02 pm]

accionmutante

Dracula
(1958) Terence Fisher.

Начиная со второй половины 50-х, одна маленькая, но по-хорошему наглая студия с боевым именем "Молот" производила ревизию по всем фронтам и закоулкам; пробавлялась даже милой отсебятиной вроде "The Abominable Snowman" (1957, Вэл Гест). В поисках вечных сюжетов слаженная команда Фишер-Сэнгстер-Хиндс – режиссёр, сценарист, продюсер, соответственно – изрядно пошуровала на чёрно-белом дне голливудских ужастиков, да так, что вся муть и жуть рванула наверх, к радостям колора. Следуя логике и экспроприированной США твари Франкенштейна, на родину создателя устремился и румынский кровопийца. 

 Американские прокатчики, разумеется, из соображений удобства, дали фильму новое, но очень точное название – "Horror of Dracula". Царственный вампир – гость в кадре хоть меткий, да редкий, его стиль – сидеть в засаде и рассылать ужасные записки из подполья. Казалось бы, не Дракула здесь правит бал, и короля играет свита. Однако травля стоит зверя! У Кристофера Ли всего 13 фраз и два клыка, и этого хватило, чтоб все ахнули: не прошло и двух лет, как преставился Бела Лугоши, и – на, пожалуйста – вот он, наследник титула. А безотчётное желание стукнуть актёра в грудь осиновым колом не пропадает и по сию пору.
 За четверть с лишним века – вариант Браунинга появился в 1931 году – никто так не осмелился представить на экране внятный образ Дракулы. Не считать же за удачу турецкий "Drakula Istanbul'da" (1953, Мехмет Мухтар) или "Son of Dracula" (1943, Роберт Сьодмак) с Чейни-младшим или парочку картин Эрла С. Кентона с Джоном Кэррадайном ("House of Frankenstein" (1944, ), "House of Dracula" (1945)). Конечно, Брэм Стокер – лишь отправная и, по мере продвижения, далёкая точка для фантазии "молотобойцев". Их всегда влекла альтернативная история, воссоздание мифов и легенд старушки Англии, когда ещё она звалась викторианской. На стороне шельмоватых британцев, кроме непременного обаяния, анекдотичной диккенсовщины и прочих "файв о'клок", изобразительная правда. Поезд Ужасов набирает ход, но ехать вам придётся в комфортабельном вагоне. Больше никакой бесцветной крови, серых нарядов и тёмных до слепоты углов!

link1 comment|post comment

Нервная ночь [May. 21st, 2008|03:19 pm]

accionmutante
 

Silent Night, Bloody Night (1974) Theodore Gershuny.
Рождество Христово, уже по контрасту со всеобщим глянцем благости, присущей светлому празднику, в 70-е приобрело особую привлекательность для хоррор-мейкеров (взять, например, "Black Christmas" Боба Кларка), сохранив её, впрочем, в глазах продолжателей "чёрного" дела и сочувствующих типа Генри Селика ("The Nightmare Before Christmas"). Одним из законодателей новой леденящей моды выступил Теодор Гершани, творческий партнёр Ллойда Кауфмана – в те годы, когда "Трома" была лишь в планах. Третья и последняя картина ТГ окрашивает и без того красный лист календаря в полноценно кровавый цвет.

 Как следует из названия, события здесь развиваются то пиано, то форте. Но молниеносные – спасибо монтажу – сцены резни покажутся лучами в тягучем и тёмном царстве фильма. Тёмном – и весьма: ведь основное действие происходит отнюдь не днём, осветитель работает со спичками, и кое-где зритель может пожалеть, что не имеет под рукою прибор ночного видения или хотя бы фонарик.

 Сюжет, заключённый в рамки флэшбэка, путан, ответвления часто уходят в никуда, объяснения некоторым вещам слишком фантастичны, чтобы им поверить. Реализация, прямо скажем, "независимая", то есть, проще говоря, полулюбительская. Зачин незатейлив: в канун Рождества особняк-бедлам Уилфреда Батлера, давно почившего при странных обстоятельствах, превращается в стратегический объект сразу для нескольких лиц. Это внук доктора, Джеффри Батлер (Джеймс Паттерсон, играл у Джуисона ("In the Heat of the Night") и Поллака ("Castle Keep")), его адвокат Джон Картер с любовницей и дочь мэра Дайан Адамс (скованность Мэри Воронов легко понять: брак с Гершани дал неслабую течь). Плюс кучка отцов и матерей города, включая заглянувшего на чай Джона Кэррадайна. Я никого не забыл? Ну и да, сбежавшего на волю психопата в карман не спрячешь.

 Визуально, "Тихая ночь, кровавая ночь" – средней паршивости оммаж чисто европейскому жанру "джалло". Добросовестно переняты приёмчики, как то: убийство глазами убийцы и примат атмосферы над смыслом. Приятно, но не более. Всех почтительных поклонов стоит вставной эпизод, флэшбэк внутри флэшбэка, с вытравленной под старину плёнкой: лишенные ума, но не выдумки пациенты уделывают своих врачей под мэнсоновскую хохлому.

Добавлю: "Ночь" стала закатом для Гершани-режиссёра, но не для Гершани-актёра и писателя. На следующий год он снимется в ленте Отто Премингера "Rosebud" и позже напишет о ней книгу "Soon to Be A Major Picture". В 1989 примет участие в "Far from Home" с подросшей Дрю Берримор, – в качестве автора замысла. А вот обладатель премии "Тони" Паттерсон скончался от рака, не дотянув до премьеры.

linkpost comment

Адский бункер (Outpost) [Jul. 7th, 2008|02:32 pm]

f_biryukov

Земля, пылающая очагами современных военных конфликтов, таит в своих недрах нечто, оставшееся еще со времен последней Великой Войны. Зло, затаившееся на десятилетия и ожидающее только одного: нового приказа убивать...

Где-то в Восточной Европе (на самом деле на Балканах, где же еще?) группа наемников, рисковых "солдат удачи" вместе с немногословным "бизнесменом" отправляются на поиски чего-то, имеющего необычайную ценность. Заказчик предупреждает бравых вояк, что их миссия может быть очень опасной, но те до поры до времени относятся к своему заданию с иронией. Пока в заброшенном нацистском бункере, обнаруженном ими в мрачном лесу рядом с линией фронта, не начинают происходить чудовищные и необъяснимые события... 

Новый британский фильм "Outpost" (в российском прокате - "Адский бункер") никому доселе неизвестного режиссера Стива Баркера выдержан в строгом "нордическом" стиле. Спецэффекты здесь сведены к минимуму, зрителя пугает не столько зрелище ужасного, сколько его ожидание. Классический прием "саспенса", досконально разработанный еще Альфредом Хичкоком, в данном случае срабатывает на все 100%.

"Адский бункер" - холодный, снятый в бледных, почти что черно-белых тонах, хоррор с элементами военного боевика. На первый взгляд напоминающий "Псов-воинов" ("Dog Soldiers") и "Дозор смерти" ("Deathwatch"), но без  нарочитого морализаторства последнего, "Outpost" - это жестокое столкновение мира людей и супертехники. В известном смысле, фильм рассказывает о восстании машин, идущих в очередную атаку под знаменами со свастикой. И запрограммированные на убийство зомби-терминаторы, облаченные в мундиры СС, обязательно выполнят свою задачу...

По информации СМИ, продолжение фильма уже запущено в производство.
  
link1 comment|post comment

Кричите громче - вас не слышно [May. 14th, 2008|04:17 pm]

accionmutante
 
Scream 3 (2000) Wes Craven.

На минуточку притворившись серьёзным художником, Уэс Крейвен нашёл силы вернуться к вызывающей головную боль игре под названием "Попробуй утаи концовку". На скорую помощь явился "свежачок" с неслучайной фамилией Крюгер (и с не часто встречающимся именем Эрен). Судя по творческому экзамену нового сценариста ("Arlington Road" (1999, Марк Пеллингтон)), парень был явно не промах и, что особенно ценно, неровно дышал к теме перевёртышей. 

 Предполагаемый слоган фильма звучал как "Заметаем следы": кажется, никому не хотелось оставлять мосты для отступления четвёртой части. Да, для отступления: если первый "Крик" – широкий шаг вперёд, то оба продолжения – в лучшем случае трусца на месте. Самый приемлемый выход из колеи – это прыжками назад в архивы.

 В процессе забега слэшер вопиюще заносит в археологию по Джонсу: тут взрывают, не надеясь на холод ножа, и копают, копают, копают. Результат таких раскопок открывает мирянам тайну великую, по крайней мере, много большую в сравнении с вящей интригой "кто убил?". Но развязка, взятая из инструментария мексиканских мылоделов, подтверждает: создатели третьего, совсем не истошного, "Крика" уже и не знали, как поскорей умыть руки и сдать своё детище фэнам сериала, словно нелюбимого ребёночка в детдом. 

link1 comment|post comment

Покаяние Джорджа Ромеро [Apr. 7th, 2008|02:22 pm]

f_biryukov

Процесс, начатый Джорджем Ромеро в далеком 1968 году классическим черно-белым хоррором "Ночь живых мертвецов", продолжается. Оказывается, исчерпать незамысловатую, в общем-то, тему "техногенных зомби" не так-то просто, если режиссер талантлив. А таланта маэстро Ромеро не занимать.

"Дневники мертвецов" вносят новую струю трупного смрада свежую струю в хрестоматийную киноэпопею о мертвецах, встающих из могил в результате катастрофических последствий засекреченных экспериментов. Роль государства как основного виновника всех ужасов придает ромеровским опусам характер социально-политических памфлетов, сдобренных порциями чернейшего юмора. Общественный пафос усиливался за счет предельной минимализации экзистенциального люфта: живой становится мертвым очень быстро, при этом социальный статус остается неизменным. Так, рабочий с бензозаправки и после смерти остается таковым, механически повторяя прижизненные функции ("Земля мертвецов", 2005 г.).

В "Земле мертвецов" зомби уже почти осмысленно вели свою борьбу с оставшимися пока что в живых людьми. Ведомые "прогрессивным пролетарием" с пробуждающимся классовым сознанием разумом, они действовали практически по Марксу. В фильме 2005 года мы видели начало всемирной пролетарской мертвецкой революции. Но главное в том, что до сих пор Ромеро оставался по ту сторону добра и зла.
18,96 КБ 
"Дневники мертвецов" является уже гуманистическим манифестом. Чувство вины вытесняет в душах главных героев чувство страха. Проигрываемая борьба с торжествующей смертью заставляет человека активнее искать ответ на единственно значимый вопрос - почему?! Почему твой друг, с которым только что вместе делили кусок хлеба, вдруг вгрызается тебе в глотку и пожирает тебя? И почему ты сам становишься таким же? Подобные размышления возвращают зрителя в моральную плоскость, когда причина вновь становится важнее следствия, т.е. восстанавливается правильная полярность. 
 
Участь зомби - воздаяние за прижизненные ошибки. В том числе и за экономический каннибализм (капитализм). Города, захваченные ордами оживших трупов - картины христианского Апокалипсиса, прочтенного художником-урбанистом. То, что увидел старец Ромеро на своем личном Патмосе...
 
Кровавая слеза в завершающем кадре фильма - только начало;)

P.S. Впервые, пожалуй, техника съемки "от первого лица" ("Ведьма из Блэр", "Монстро" и т.д.) оправдала себя. А публицистический мессидж "Дневников" напомнил мне советскую эсхатологическую драму двадцатилетней давности "Письма мертвого человека".
link3 comments|post comment

Примадонна Мэри [Mar. 7th, 2008|10:55 am]

accionmutante
 

Urban Legends: Bloody Mary (2005) Mary Lambert
Главный бес-истребитель в этом видеофильме, вопреки канонам, сложившимся в двух предыдущих частях, – душа невинно убиенной девушки, агрессивно взывающая к главной героине, дабы та нашла и предала земле тело мученицы, чей пиратский никнейм "Кровавая Мэри" на слуху у всей округи. Эдакое Кентервильское привидение с поправкой на неизбежное влияние японской хоррор-школы: методично и изощрённо, согласно букве городских суеверий, оно мстит своим обидчикам, а точнее, их потомкам. Есть в картине, впрочем, и привычный "убийца среди нас" вполне человеческого происхождения. Но – лишь в качестве несущественной добавки к сверхъестественным зверствам призрака. 
 "Кровавая" Мэри Лэмберт – режиссёрша со странностями, способная, например, как перчатки поменять Залмана Кинга на его однофамильца Стивена (от "Siesta" (1987) к "Pet Sematary" (1989)). Оттолкнувшись от "Кэрри", более раннего произведения полюбившегося прозаика, дама произвела на свет подростковый детектив ужасов, с необычайно оптимистичным финалом, хоть и не без осадочка: слишком слепа и неразборчива месть мёртвой Мэри.
 По мистической причине или нет, но, как и во вторых "Легендах", кое-кто из создателей фильма снова имеет определённое отношение к режиссёру Брайану Сингеру. На сей раз, это подруганы-сценаристы Майкл Доэрти и Дэн Харрис ("X2", "Superman Returns"). Вот ведь какими пустячками пробавляются молодые, полные надежд писаки в перерыве между глобальными проектами!
 Добавлю: в роли тренера Джейкоби занят некто Дон Шэнкс, на экране играющий преимущественно индейцев. Знатоки слэшер-одиссеи "Halloween" должны сразу – по походке и плечам – признать этого фактурного мужчину: именно он примерял маску Майкла Майерса в пятой части сериала 1989 года выпуска.

linkpost comment

Окончательный фураж [Feb. 20th, 2008|03:02 pm]

accionmutante

 

Urban Legends: Final Cut (2000) John Ottman.

Что же заставило в общем-то неплохого голливудского композитора Джона Оттмана, известного зрителям по сотрудничеству с повелителем блокбастеров Брайаном Сингером, самому податься в режиссуру? Вероятно, любовь к остросюжетному жанру усугубила планомерная работа над соответствующими картинами: производство партитур сначала для "Halloween H20: 20 Years Later", потом для "Apt Pupil", и, наконец, для "Lake Placid" доконает кого угодно.

 "Городские легенды: Окончательный монтаж", несмотря на бюджет в $14 000 000, тем не менее, смотрится как дешёвенький ТВ-продукт. Обидно другое: сценаристы, среди которых Скотт Дерриксон, также режиссёр ("Hellraiser: Inferno" (2000), "The Exorcism of Emily Rose" (2005)), не воспользовались выигрышным материалом городского фольклора, оставив лишь несущественные намёки. Несостоятельность картины, особенно по сравнению с первой частью (чьи довольно-таки средние достоинства всё равно оказались недостижимы для одноразового режиссёра) только подчёркнута "крутыми" приёмами оператора Брайана Пирсона: камера выплывает то из подмышки, то откуда-то сверху. "Находки" эти незамеченными не прошли: в будущем Пирсона охотно приглашали именно на сиквелы ("The Butterfly Effect 2" (2006), "White Noise 2: The Light" (2007)).

 Поскольку действие вялотекущего мочилова (к примеру, за первые сорок минут мы увидим всего пару сцен детального убийства) происходит на территории престижной киношколы, сразу хочется задать Оттману логичный вопрос: посещал ли он подобные заведения, и если да, то почему бы ему не пойти и не доучиться.

 К счастью, лёгкая прибыль от проката не вдохновила ДО на новые свершенья. Он вернулся к нотным листам и завидной карьере ("X2" (2003), "Fantastic Four" (2005), "Superman Returns" (2006)) и больше не грешил.

Добавлю: из пущенной на убой молодёжи можно выделить два ценных кадра: богатую на экстерьер Еву Мендес ("2 Fast 2 Furious", "Hitch") и забавного афроамериканца Энтони Андерсона ("Agent Cody Banks 2: Destination London", "The Departed").

linkpost comment

Шёпот вместо крика [Feb. 18th, 2008|06:13 pm]

accionmutante
 
Scream 2 (1997) Wes Craven.

Под восторженные крики поклонников блестящего тизер-хоррора "Scream" (1996) старик Крейвен бросил в жадное жерло зрительского ожидания жертву номер два. Бросил, но с тяжёлым сердцем: не секрет, что оба продолжения крейвеновских хитов ("The Hills Have Eyes Part II" (1985) и "New Nightmare" (1994)), выполненные самим режиссёром, неблагополучно пребывают в состоянии между дурным сном и дурной же шуткой. И предчувствия, как пелось в мультике про зайца, его не обманули.

 Гуру постмодернистского сценария Кевин Уильямсон позволил рефлексии жанра достичь невиданных, но при этом лишённых адекватности высот. То, как "Scream 2" высмеивает, пусть и дежурно, те же сиквелы, а также сделанное по горячим следам "папарацци-кино", не вызывает ни улыбки, ни одобрения. Всё равно что новомодная рок-группа назовёт свой второй альбом "Синдром второго альбома". Такая последовательность, увы, не ровня замечательному качеству, за которое Уэса и Кевина взяли на поезд истории как пионеров "новой волны ужасов", – ироничности. От последней остался один пар: заносчиво претендуя на чистейшей жуткости чистейший образец, фильм плюхнулся в стандарт. Ничем, кроме как голым сюжетом, не обоснованная серьёзность, даже суровость, вдруг проросла сквозь него, словно сорняки сквозь падаль. Выполоть их некому: сценарист поставлен на уши фактом утечки в народ финальных десяти страниц скрипта; ему лишь бы успеть связать концы с концами. Что ему покрывшая пыльцой пространство фильма атмосфера увядания? Когда неудавшиеся попытки нападений эффектней, чем собственно убийства, а сцена с персонажем Сары Мишель Геллар служит примером вопиющей неизобретательности; когда прежние актёры блеклы (кто-то неудачно сменил имидж, кто-то наел хомячьи щёчки). Заместители погибших в первой части скованы и будто сходят в гроб – окружающая смурь не даёт играть вдохновенно (синеглазый Джерри О'Коннелл выглядит не живее оленьей морды над каминной полкой). Среди заранее мёртвой толпы выделяется эпизодический чертёнок Ребекка Гейхарт – очень скоро она составит счастье "Urban Legend". Картина Джейми Блэнкса не старалась прыгнуть выше головы, но зато и не получила по шее. А что "Крик"? Это одновременно и крик о помощи ("Алло! Мы ищем свежие идеи!"), и окрик: эй-эй, не расходитесь, в конце мы скажем, кто убийца.

linkpost comment

Наплели с три короба\Хауи Зауи [Feb. 14th, 2008|03:07 pm]

accionmutante
 

The Wicker Man (1973) Robin Hardy

На столь стрёмное задание – розыск девочки-подростка, подразумевающий прибытие на отдалённый шотландский остров – надо было посылать, по меньшей мере, лейтенанта Коломбо. Мешковатый инвалид по зрению с замашками Порфирия Порфирьевича – это ведь совсем не то, что подтянутый святоша с синдромом отличника школы милиции, правда? Однако у сценариста Энтони Шаффера, послужившего у Хичкока и Манкевича ("Frenzy" и "Sleuth" соответственно), – другие планы. 
 Попав в колонию "просветлённых" местным хозяином, лордом Саммерайлом, крестьян, сержант Хауи начинает действовать ровно так, как и полагается запрограммированному Скотланд-Ярдом представителю закона. Так, как будто он родом не с большой земли, а из скверного анекдота про "бобби", в котором полисмен подходит к только что приземлившейся летающей тарелке – с единственным намерением арестовать пришельцев за парковку в неположенном месте или за вытаптывание газона. К финалу самонадеянный англосакс с постоянно вытаращенными от возмущения глазами, показательно ряженый в одёжку шута, будет жестоко одурачен фанатами яблок и репы, этими "детьми кукурузы", взявшими в обычай приносить человеческие жертвы в надежде на богатый урожай. Обманули дурачка на четыре кулачка – как и зрителя, привыкшего отождествлять себя с главным героем.

 Нельзя не предупредить: "Плетёный человек" необычен своими плотно вплетёнными в ткань повествования бесстыдными попевками и тем всенепременно собьёт с толку ревнителей жанра мистического триллера. Эксцентричный песенный фольклор – ещё одно описательное средство на пути к основной цели: шоковой развязке. Наконец-то раскрыв все загадки, мы можем целых десять минут наслаждаться смертельным номером. Ну а после приношения, как писал Стивен Кинг в последних строчках упомянутого выше произведения, "кукуруза уснёт… Умиротворённая".
Добавлю: в роли управляющего МакГрегора снялся известный британский артист Линдсэй Кемп – мим, взрастивший Дэвида Боуи.

linkpost comment

(no subject) [Feb. 10th, 2008|12:53 am]

mparfenov
Интересная новость - Возвращение живых мертвецов в Хоррор Блог! в Хоррор Блоге 
linkpost comment

Обитель зла и Глаз [Feb. 1st, 2008|06:52 pm]

mparfenov
Интересная новость - Трилогия братьев Пэнг “Глаз” - в Кинотеатре H-B! в Хоррор Блоге

Интересная новость - Все части “Обители зла” - смотреть онлайн! в Хоррор Блоге 
linkpost comment

Ужасные отложенцы [Jan. 30th, 2008|12:05 pm]

logvinov_i_a
[Tags|]

Клайв Баркер и Илай Рот пьют успокоительное и делают друг другу холодные компрессы — тяжелая поступь сценарной забастовки прошлась по «Восставшему из ада» и «Трейлер-фаршу».
Компания Dimension Films и студия MGM пришли к выводу, что не видать нам в этом году ни ремейка о кенобитах, ни странного проекта, целиком сотканного из фальшивых роликов. Премьеры, ожидавшиеся в сентябре и августе соответственно, съехали куда-то в область 2009 года.
Официальных причин образовавшейся паузы пресс-релизы не сообщили, но в кулуарах считают, что дело не обошлось без происков строптивой Гильдии.
linkpost comment

navigation
[ viewing | most recent entries ]
[ go | earlier ]

Advertisement